Logo bg.designideashome.com

Новата андска архитектура на Фреди Мамани придава цвят на боливийския град

Съдържание:

Новата андска архитектура на Фреди Мамани придава цвят на боливийския град
Новата андска архитектура на Фреди Мамани придава цвят на боливийския град

Видео: Новата андска архитектура на Фреди Мамани придава цвят на боливийския град

Видео: Новата андска архитектура на Фреди Мамани придава цвят на боливийския град
Видео: Театр с необычными актерами в Новосибирске | Сибирь.Реалии 2024, Март
Anonim
Image
Image

Новата андска архитектура на Фреди Мамани придава цвят на боливийския град

Боливийският архитект Фреди Мамани има за цел да наложи култура, цвят и индивидуалност в „монохромния“град Ел Алто, чрез сгради, базирани на древна местна архитектура и занаят.

Архитектът се е стремял бавно да преобрази Ел Алто с цветната си архитектура, както се вижда от тези фотографии.

Image
Image

"През последните 18 години моята практика се опитва да въведе цвят в Ел Алто", казва Мамани, като говори чрез преводач в симпозиума "Година на архитектурата" на Met през миналия месец. „Създадох онова, което аз наричам новата андска архитектура в Ел Алто.“

Разположен извън столицата Ла Пас, на около 4 000 метра надморска височина, Ел Алто е един от най-младите градове в Боливия, но вече е вторият по население.

По-голямата част от жителите му са мигрирали от селските райони. Те произхождат от най-различни боливийски културни среди, но около 75 на сто се идентифицират като аймара.

Построен бързо през последните три десетилетия, за да побере този приток, градското разпростиране е изградено предимно от традиционните тухли от кални гювечи и подобно модерни версии.

"Ел Алто винаги се смята за монохроматичен град, заради надморската височина и много студения алпийски климат", каза Мамани. "[Моите] сгради ден за ден придават повече модерност на града."

Image
Image

Неговите референции за стила, който е разработил, идват от древния град Тиванаку, на 60 километра от Ел Алто, който процъфтява на 500-1000AD, когато контролира голяма част от Южните Анди. Дворецът в сайта на ЮНЕСКО за световно наследство и до днес се използва за политически събития и изказвания.

"Моята архитектура включва линии и мотиви от много древна архитектура, от имперската столица Тиванаку", каза Мамани, който посети археологическия обект по време на гимназията. "Исках да спася тези линии и мотиви от Тиванаку и да обсепя съвременната архитектура с тези древни форми."

Image
Image

Той взема геометричните фигури, открити сред руините - които включват изображения на кондори, пуми и други естествени форми - и ги съчетава в по-фигурни органични дизайни, които също препращат елементи като планини, мълнии, животни и цветя.

"Всички тези елементи от Тиванаку могат да бъдат преведени в симетрични форми в съвременната архитектура", каза Мамани. "Тази архитектура има свой език, своя култура, собствена идентичност и превежда тези древни идеи в съвременния град."

Image
Image

Снимка на Матия Полисена

По отношение на цветовете архитектът търси друга местна традиция - тъканите текстилни изделия, които са създадени и носени от жени от аймараската култура. Ярките сини, зелени, червени и щипки на тези тъкани се разпръскват либерално по фасадите на сградите на Мамани.

Всяка от готовите структури служи за множество цели. Обикновено на първите етажи се помещават магазини и търговски помещения, докато вторият и третият етаж са съставени от големи зали за дейности за събиране на семейства и обществото.

Снимка на Матия Полисена

Апартаментите - или понякога спортни съоръжения - заемат четвъртия и петия етаж, след това последният етаж е запазен за „холе“: сливане на думите chola (жена, която носи много широка пола) и хижа.

Външните повърхности смело шарени продължават във великите зали, където флорални мотиви образуват таванни плочи за модерни полилеи и капители за колони.

Image
Image

Снимка на Матия Полисена

Осветлението добавя към ефекта, с 2000 до 3000 единични цветни крушки, както и пет до седем големи полилея, използвани във всяка зала.

"Опитваме се да използваме цвят, за да предаваме радост на обитателите", каза Мамани, който започва своя процес на проектиране със скици, след което работи в тясно сътрудничество с художниците, за да реализира резултатите.

Занаятчиите, които работят по неговите проекти, учат занаятчийски архитектурни техники на формоване от най-ранна възраст. Всички цветове в интериора са рисувани ръчно с четки.

Image
Image

Снимка на Матия Полисена

Мамани досега е завършил около 70 сгради като тази в Ел Алто и повече от 100 в Боливия. Много от местните жители смятат тези структури за статусни символи.

„Майската архитектура служи като форма на трофей, тъй като много от аймарските хора от Ел Алто искат да спечелят или да получат тези сгради“, каза Мамани. „Те искат да изразят своята култура и идентичност чрез тези сгради, но показват и икономическа сила през последните години“.

Това не остана незабелязано от конкурентите в строителната индустрия, които се опитаха да извлекат печалба от успеха на Мамани, като имитират стила му на подпис в собствените си структури.

"Други изпълнители и строители в Ел Алто последват по моите стъпки и започнаха да интегрират цвят във фасадите", каза Мамани. "Не ме притеснява, че ме копират. Вярвам, че това наистина прави града като цяло по-добър."

Снимка на Матия Полисена

Новата андийска архитектура също предизвика интерес в международен план и благодарение на широкото медийно внимание привлича посетители от цял свят в Ел Алто.

"Друго предимство е, че туристите сега посещават тези сгради, а туристически бранш се изгражда в град, който преди е бил едноцветен", каза Мамани.

Снимка на Матия Полисена

Препоръчано:

Тенденции

Тобиас Рехбергер. Изложение у дома и в чужбина и извън него

Самюъл Уилкинсън проектира колекция от алуминиеви мебели Grace

Алтернативни дизайни, предложени за флага на Union Jack без Шотландия

Силиконовите детайли очертават дрехи в колекцията на AW14 на Xiao Li

Слушалките от Renaud Defrancesco предават музика през пластмасова лента

Carl Hansen & Son пуска в производство стола CH88 на Ханс Дж. Вегнер

Интерактивно слайдшоу: Heal стартира мебели пролет

Филм: Носената технология ще трансформира взаимоотношенията лекар-пациент

Оригами шапки сгънати, за да приличат на митологични създания

Heal представя първата колекция плат от 1970 г. насам - Dezeen

Аня Себтон проектира гъвкава система за съхранение на Lammhults - Dezeen

Свръхзвуков частен самолет без прозорци с екрани на живо

Мастилото, променящо цвета, превръща покрития с пламък

Roderick Vos проектира комбинирани саксии за растения, осветителни тела и електрически контакти

Дизайн, изработен от животински продукти, представен в изложението Formafantasma